따를 자 없는 달변가, 파격적인 문학평론가, 문학 출판사의 주간, 대학교수, 당대의 문장가 그리고 88 올림픽을 통해 전세계에 우리 문화를 과시한 초대 문화부 장관. 이어령을 수식하는 말은 이처럼 다양하다. 그는 자신이 곧 문화코드로 작용할 정도의 영향력을 가지고 있으면서 연줄을 만들고 남을 지배하는 것을 혐오하여 값싼 패거리주의에 빠지지 않은 유일한 지식인이기도 하다. 서울대 문과 시절, 교수 못지않은 '인기'를 누리며 이미 여러 강연회에 불려 다니던 그가 이제는 전설적인 제목이 된 '우상의 파괴'로 문단에 등장하여 파란을 일으킨 것은 고작 24세였다. " '우상의 파괴' 읽어봤나?"라는 말이 인사말로 통할 지경이었다니 그 여파를 짐작할 만하다. 그러던 그는 '흙 속에 저 바람 속에'를 일간지에 발표하면서 최초로 한국 문화를 제대로 분석해 냈다고 평가받아 독보적인 위상을 획득했다. 그리고 40대에는 '축소 지향의 일본인'를 일본에서 출간하여 미국 등 세계에 소개되기도 했다. 지금까지 문학, 어학, 풍속학, 문화분석에 이르는 다양한 분야에서 활동하면서도 이렇다 할 도전을 받아본 적이 없다.

저서로 《축소지향의 일본인 그 이후》, 《꿈의 궁전이 된 생쥐 한마리》, 《한국인의 신화》, 《로그인 정보를 잡아라》, 《디지로그》, 《어느 무신론자의 기도》, 《어머니를 위한 여섯 가지 은유》, 《큰산과 나》, 《빵만으로는 살 수 없다》, 《우물을 파는 사람》, 《지성과 영성의 만남》, 《느껴야 움직인다》, 《길을 묻다》, 《지우개 달린 연필》, 《문화로 읽는 십이지신 이야기 시리즈》, 《이어령의 80초 생각나누기 시리즈》, 《이어령의 춤추는 생각학교 시리즈》, 《젊음의 탄생》, 《지성에서 영성으로》, 《생명이 자본이다》, 《페이퍼로드 지적 상상의 길》등 다수가 있다.

고려대학교에서 불문학을, 에콜에스티엔느에서 디자인을 공부했다.월간『소설문예』편집부장, 민음사편집부장을 지냈으며, 홍성사를 설립하여 주간을 지내는 등 출판과 편집일을 거쳐 70년대 중반부터 북디자인을 독립디자인영역으로 주장하였다. 1979년에 이윤기와 편집디자인회사 ‘여러가지문제연구소’를 설립했고, 1985년에 ‘정병규디자인’을 설립하여 지금까지 디자이너로 현장에서 활동하고 있다. 86아시안게임, 88서울올림픽전문위원을 지냈으며, 한국영상문화학회회장, 한국시각정보디자인협회회장을 역임했고, 중앙일보 아트디렉터로서 신문디자인에 종사했으며, 교보북디자인대상(1989), 한국출판문화상백상특별상(2010), 대한민국문화예술상(2013)등을 수상하였다. 현재‘정병규디자인’과‘ 정병규학교’대표로 있다.

1958년 출생. 그래픽 디자이너, 일본디자인센터 대표, 무사시노 미술대학 교수. 그래픽 디자인, 상품 디자인, 커뮤니케이션 디자인, 디자인론 등 경계 없이 여러 분야를 넘나들며 다방면에 걸친 프로젝트를 활발하게 진행하고 있다. 1998년 나가노 동계올림픽 개·폐회식, 2005년 아이치박람회 프로모션 등 대형 행사에서 일본 전통문화에 그 뿌리를 둔 디자인을 선보였다. 그 밖에도 일본 각지의 술과 쌀 등의 홍보와 관련된 상품 디자인 작업, 공간과 그래픽을 가로지르는 디자인 디렉션을 보여준 마쓰야 긴자 백화점 리뉴얼 프로젝트, 우메다 병원의 촉각을 강조한 새로운 사인 디자인 등으로 남다른 시각을 보여주었다.
「건축가들의 마카로니〉, 〈리디자인―일상의 21세기」 등의 전시를 기획했으며, 특히 세계 여러 도시에서 순회 전시한〈리디자인」전을 통해 2000년 세계산업디자인비엔날레 제품·그래픽 부문 대상과 마이니치 디자인상을 수상했다. 2001년부터 일본 라이프스타일 브랜드 ‘무인양품’의 자문 위원으로 활동, 그 광고 캠페인으로 2003년 도쿄아트디렉터스클럽 대상을 수상했다. 그 외에도 고단샤 출판문화상, 일본문화 디자인상, 뉴욕ADC 특별상, 하라히로무상, 가메쿠라유사쿠상 등 수많은 상을 수상했다.

지은 책으로 『디자인의 디자인』(산토리학예상 수상),『백(白)』, 『왜 디자인인가』, 『마카로니 구멍의 비밀』, 『페이퍼로드 지적 상상의 길』,『엑스포메이션 서울 도쿄』,『내일의 디자인』등이 있다.

松岡正剛

<아사히신문>이 ‘희대의 독서가’로 부르는 일본 최고의 독서 고수. 특히 하루도 거르지 않고 매일 밤 책 한 권씩 독서상문을 웹에 게시하는 장대한 북 내비게이션 프로젝트 <센야센사쓰千夜千冊>를 5년 넘게 진행하고 있는 것으로 유명하다.
1944년 도쿄에서 태어났으며, 와세다 대학교에서 프랑스문학을 전공했다. 대학 졸업 후, 26세에 출판사 고샤쿠샤를 설립하여 예술, 종교, 과학, 서브컬처 등 다양한 분야를 종횡무진 연결하는 잡지 <유遊>를 창간하여 지식인들 사이에 큰 화제를 불러일으켰다. 1987년에는 편집공학연구소를 설립하였으며, 그 후 도상과 문자, 전통문화 연구를 정보 편집 기술에 응용하는 다양한 프로젝트를 진행해 오고 있다. 특히 독자적인 편집 공학 이론으로 정평이 나 있으며, 현재 편집공학연구소장, 이시스(ISIS) 편집학교장으로 활동하고 있다. 또 ‘21세기형 알렉산드리아 프로젝트’로 불리는 웹 도서관 ‘도서가圖書街’를 구축하고 있다.
주요 저서로는 《만들어진 나라 일본》 《지의 편집공학》 《지식의 편집》 《프래자일》《페이퍼로드 지적 상상의 길》 등이 있다.

한국예술종합학교 미술원 디자인과 교수이자 아시아문화디자인연구소 소장. 홍익대학교 시각디자인학과 및 대학원을 졸업하고, 일본 다마미술대학원에서 비주얼커뮤니케이션디자인을 전공했다.
대한민국산업디자인전 대통령상 등 국내외 여러 디자인 공모전에서 수상했으며, 디지털 미디어 사회에서의 정보문화라는 주제로 ‘인터커뮤니즘’, ‘인포메이션 아키텍처’ 등 다수의 심포지엄을 기획했다. 그 밖에 「한일종이교류」, 「음양지와 센카지」, 「페이퍼로드 紙的 想像의 길: 두성종이 30+1」 등 여러 전시를 기획하거나 참여했다.

‘서울지하철 장애인 안내 시스템’, ‘청계천 유비쿼터스 맵’, ‘디자인 서울 가이드라인’ 등 다수의 공공정보디자인 프로젝트에 참여했으며, 2013년 한국예술종합학교 미술원 디자인과 학생들, 일본의 하라 켄야 및 무사시노 미술대학 학생들과 함께 1년 동안 「엑스포메이션 서울×도쿄」 프로젝트를 공동으로 진행했다.

지은 책으로 『정보화(化)가 부른, 정보과(過)가 낳은, 정보화(禍)사회』, 『십인십색: 일본 그래픽 디자이너 10인과의 만남』, 『일본 문화의 힘』(공저) 등이 있고, 옮긴 책으로 『인포메이션 그래픽스』, 『21세기 일본을 디자인한다』, 『감성마케팅, 잠든 시장을 깨운다』, 『정보디자인』, 『눈의 모험』, 『독서의 신』『엑스포메이션 서울 도쿄』 등이 있다.

1978년부터 중국 청년출판사에서 편집위원 및 수석 아트디렉터로 지냈으며, 1989년 일본으로 건너가
고베예술공과대학교 교수이자 디자이너 스기우라 고헤이의 지도를 받은 뒤 1998년 베이징에서
징런디자인공작실을 열었다. 현재 칭화대학교 미술학원 교수이다.

저서 《페이퍼로드 지적 상상의 길》

1957년에 홍콩으로 이주해 홍콩 중국대학에서 응용디자인 전공했다. 1993년 <아이디어>지의 ‘세계100대 그래픽 디자이너’에 선정되었다. 현재 AGI 회원이자 베이징 중앙 미술 인스티튜트의 객원교수이며, Kan & Lau Design Consultants의 대표다. 벨기에 국제 트레이드마크 센터의 명예대사, 홍콩 미술박물관 명예고문을 맡고 있다.

저서 《페이퍼로드 지적 상상의 길》