출판사 서평
문학과 언어, 철학, 예술을 넘나드는 비평의 새로운 시야. 도전적인 텍스트 읽기를 추동하는 책!
문학·언어·역사·철학…매혹의 인문학 텍스트 읽기
텍스트·시간·공간·자아·개성·성격·자의식·내면·서사·스토리·묘사·프레임·완결성·기호·코드·콘텍스트·콘택트·디스쿠르·상징·탈구축·노이즈·기교·은유·환유·이미지·무의식·꿈·환상·감각·자연·흔적·근대·전통·이상·예술·실생활·자유·권력·개인·사회·어른·어린이·도시·신체·풍속·미디어·페미니즘… 우리 시대의 텍스트를 읽는 67개의 키워드
이 책은...
이 책은 현재 일본 문학계를 이끄는...
문학과 언어, 철학, 예술을 넘나드는 비평의 새로운 시야. 도전적인 텍스트 읽기를 추동하는 책!
문학·언어·역사·철학…매혹의 인문학 텍스트 읽기
텍스트·시간·공간·자아·개성·성격·자의식·내면·서사·스토리·묘사·프레임·완결성·기호·코드·콘텍스트·콘택트·디스쿠르·상징·탈구축·노이즈·기교·은유·환유·이미지·무의식·꿈·환상·감각·자연·흔적·근대·전통·이상·예술·실생활·자유·권력·개인·사회·어른·어린이·도시·신체·풍속·미디어·페미니즘… 우리 시대의 텍스트를 읽는 67개의 키워드
이 책은...
이 책은 현재 일본 문학계를 이끄는 6인의 비평가들이 의기투합하여 1991년에 펴낸 『읽기 이론(원제 讀むための 理論』을 번역한 책이다. 문학에서 출발하여 사상, 실제 비평으로 이어지는 심오하고도 명쾌한 내용으로 일본에서는 2005년 12월 현재 13쇄를 찍은 스테디셀러이다.
원서 제목처럼 ‘읽기’라는 행위와 관계된 핵심어들을 추려 뽑아 이를 크게 7개의 범주로 묶어 저자들이 돌아가며 저술했다. 읽기라는 말의 성격상 문학을 출발점으로 삼고 있지만, 모든 문화예술 범주, 그중에서도 언어와 철학 등 인문학 전반에 걸친 ‘읽기’ 행위의 요체를 해설했다.
비평 용어의 갱신 및 개선
머리말에서 밝혔다시피 저자들이 이 책을 기획하면서 목표로 삼은 것은 “현대를 살아가는 우리 감각에 솔직해지자”는 것이었다. 그래서 실제 비평에 쓰이는 학술용어들의 의미를 우리 동시대인의 감각으로 갱신, 개선하는 데 주안점을 두었다. 이 책이 ‘텍스트/시간/공간’ 항목을 하나의 범주로 묶어 맨 앞에 배치한 것은 이 때문이다. 전통적인 비평 용어들을 충실히 해설하되, 우리의 감각에 충실한, 이 감각을 만들어내는 문화의 견지에서 해설하려 한 것이다. 그 결과, 이 책에서 다룬 비평 용어들은 전통적인 비평 용어이자 동시에 새로운 시대의 비평 언어로 재탄생했다.
통찰과 영감이 넘치는 비평 사전
세상에는 여로 종류의 용어 사전이 있다. 이 사전들은 용어의 사전적 의미를 해설하는 데 중점을 둔다는 점에서 크게 다르지 않다. 기존의 인문학 또는 문학비평 사전에 최신 사조를 반영한 용어를 덧붙이고 그 이론적 개념을 소개하는 식이다. 그러나 이러한 사전들이 사용자들의 궁금증을 완전히 해소해주거나, 실제로 글을 쓸 때 도움을 주는 경우는 그리 많지 않다. 몇 줄의 개념 설명보다는 단 한 줄의 예문이 더 많은 것을 설명해주기도 한다. 이 책은 그런 점에서 ‘영감靈感’ 혹은 ‘통찰’ 사전이라 불릴 만하다. 저자들은 일급 비평가들답게 생생하고 구체적인 사례들을 예로 들어 설명하되, 단순한 용어 해설 이상의 지평을 제시하기 때문이다. 그 지평에 서서 보면 관습적인 비평의 틀 안에서는 보이지 않던 그 개념의 이면/배후가 한순간에 시야에 들어오는 경험을 할 수 있다. 가령 이런 식이다.
‘게슈탈트 심리학’(본문 150쪽)
심리를 부분(요소)으로 분절할 수 없는, 유기적인 전체 구조로 생각하는 입장. 예컨대 어떤 멜로디는 몇 옥타브를 올리거나 내려도 같은 멜로디로 지각되고, 정삼각형은 크기를 달리 해도 정삼각형으로 지각된다. 이것들은 각각을 요소(하나하나의 음이나 변의 크기)로 분해해서는 설명할 수 없다. 요소의 집합이 요소의 단순한 종합을 넘어선 어떤 구조(의미 있는 덩어리 \u003d 패턴)로 인지되었기 때문이다. 이것이 게슈탈트이다. 예술 텍스트에 입각해 말하자면 ‘프레임’에 어떤 패턴이 보이면 다른 여러 요소도 그 패턴과 동형同型의 패턴으로 정리되고 또 의미 부여되기 쉽다. 그 패턴 인식의 양상을 설명하는 것이 루빈의 항아리이다.
이어서 ‘루빈의 항아리’(본문 151쪽)
하나의 도형이 두 가지로 성립될(의미 부여될) 가능성을 가지도록 심리학자 루빈이 고안한 반전도형(다의도형). 어떤 구조(코드)를 채택하여 의미 부여했는지를 주의해서 본다. 옆의 도형을 항아리가 아니라 두 사람이 마주보는 얼굴로 본 사람은 하얀색보다는 검정색을, 즉 사물보다 인간을 우위에 놓은 것이다. 항아리가 눈에 들어오지 않을 리가 없기 때문이다.(반대의 가치관에서 보면 항아리로 반전된다). 이 사람에게는 얼굴이 전경화되고(무늬) 항아리가 배경화(바탕)되었지만 무슨 일이 있어도 얼굴만 보고 싶은 경우에는 항아리에 대한 정보는 잡음noise화되어버릴 게 틀림없다. 그러나 얼굴(그림)은 항아리(바탕)가 있기 때문에 얼굴일 수 있다. 이 도형을 얼굴이기도 하고 항아리이기도 하는 것, 즉 양의적으로 인식하는 것은 그만큼 어려운 일이다. 예컨대 얼굴을 자기, 항아리를 타자로 치환해보면 이 어려움을 어느 정도 상상해볼 수 있다.
일본의 근대를 개관하는 기회는 ‘덤’
이 책은 무엇보다 현대 비평의 최신 사조나 비평 방법을 구체적인 작가와 작품, 현상을 예로 들어 설명하기 때문에 용어에 대한 이해뿐만 아니라 실제 비평에도 많은 도움이 된다. 다만 예로 든 것이 서양 작품 일색인 다른 책들과 달리 일본의 작가와 작품이기 때문에 거리감을 느낄 수도 있으나, 대부분 우리나라에 많이 알려진 것들이기 때문에 큰 문제는 안 된다. 오히려 저자들이 얘기한 것처럼 이 책을 통해 일본의 근대문학­문화를 개관할 수 있는 기회를 덤으로 얻을 수 있다.
옮긴이가 말하는 이 책의 ‘팁tip’
“일본 전래 동화 『모모타로』를 찾아 읽고, 이 책의 「모모타로0」부터 「모모타로6」까지를 먼저 읽어 주었으면 한다. 이 책의 가능성을 확인 할 수 있을 것이다.”

목차
머리말
제0부
텍스트 text - '쓰우'와 '노비타'의 실뜨기 대결
시간 time/tense - 크로노스와 카이로스 사이에서
공간 space - 당신은 바스티안처럼 날 수 있습니까?
·모모타로 0
제1부
근대적 자아 the modern self - 쓸쓸한 작은 방 안의 나
개성과 성격 Individuality and character - 자아 동일성을 둘러싼 환상
주인공 hero｜heroin - 실체로서의 인물에서 기호로서의 이름으로
전형과 유형 model and type - 차이와 동일성의 술래잡기
자의식 self-consciousness - 당신밖에 모른다
표현 expression - '일一'은 '다多'를 표현한다
주체성 subjectivity - 쓰는 '나'와 읽는 '나'
저자 author - 참을 수 없는 존재의 가벼움
독자 reader - 텍스트와의 상호작용과 수용이론
·모모타로 1
제2부 서사 anrrative - 닫힌 서사와 열린 서사
스토리와 플롯 story and plot - 물어보자. \"그 다음에 어떻게 됐어?\" 혹은 \"왜?\"
서술 narration - 말을 하는 범인을 찾아라!
시점 point of view - 나는 본다. 고로 나는 존재한다
묘사 description - '있는 그대로'라는 허구
구성 composition - 배열과 순서로 의미가 변한다
프레임 frame - '시작'과 '끝'이 모든 것을 결정한다
단편과 장편 short story and \"novel\" - 정수로서의 영웅에서 변수로서의 주인공으로
완결성과 파탄(해결과 무해결) closure and lack of closure - 끝은 끝이 아니다
·모모타로 2
제3부
기호 sigh - 차이적인 관계성의 그물코
코드 code - 반전을 위한 제도
콘택스트 context - 말은 항상 장소에서 나타난다
콘택트 contact - 수화기를 들지 않고 말할 수 있을까?
디스쿠르 discourse - \"나는....\"하고 발화하는 또 한 사람의 나
상징 symbol - 끝없는 비밀 찾기
?Ъ낡? 하기 defamiliarization - 신기한 것이야말로 재미있다!
인용 intertextuality - 텍스트 안의 텍스트
탈구축 deconstruction - \"모든 크레타 사람은 거짓말쟁이다\"리고 크레타 사람이 말했다
·모모타로 3
제4부
문체 stlye - '문체'란 '문'의 '신체'다
기교 techique - '실용'적인 글과 '예술'적인 글
노이즈 noise - 질서는 노이즈를 사랑한다
다의성 multivalence - 텍스트의 안드로 귀도스 Androgynos
요설 garrulousness - 메타픽션의 언어
은유와 환유 metaphor and metonymy - 가능성으로서의 모호함
운율 meter, rhythm - 다다다다다
이미지 image - '마음'과 '형태'의 그림자
무의식 the unconscious - '아버지'와 '어머니'가 사는 장소
꿈·환상 dream, vision - 미궁으로의 회로
감각(감성) sense(sensitivity) - 말의 구조가 붕괴될 때
자연·풍경 landsscape - 후지 산에는 달맞이꽃이 달 어울려?
흔적 trace - GAME STAE STAGE 1 탐정은 범행 현장에 등장한다
·모모타로 4
제5부
근대와 전통 modernity and tradition - 공룡은 19세기에 출현했다
이상과 현실 the ideal and the real - 낭만주의로 올라가는 계단
작가와 문단 the writer and the literary world - 고독한 원고료 생활자들
예술과 실생활 art and life - '사소설'에서 '현실성'의 보증
순문학과 대중문학 serious versus popular literature - 순수와 대중의 뿌연 경계
정치와 문학 politics and literature - '정치와 문학'에서 '문학의 정치학'으로
자유와 권력 freedom and authority - 눈에 보이는 '권력'/ 눈에 보이지 않는 '권력'
개인과 사회 the individual and society - 나는 누구?
어른과 어린이 aulthhood and childhood - 착한 어린이가 되면 좋은 일이 있나요?
시와 산문 potery and prose - 자기 가치적 언어 대 타자의 말
·모모타로 5
제6부
문학사 literary history - '선'으로서의 역사/ '충'으로서의 역사
작가론 Author studies - '작자'란 누구?
작품론 Studies of the 'Work' - 반전되지 않는다. 다양한 해석이 잇을 뿐이다
비교문학 Comparative literature - 기원에 대한 집착
정신분석적 연구 Psycoanalytic criticism - 무의식은 항상 이야기物語
문화인류학적 연구 Cultural and anthropological studies - 잃어버린 '시간'과 '공간'을 찾아서
도시론 the text and the city - 문학 텍스트, 그리고 프리텍스트로서의 '도시'
풍속론 customs and popular thought - '신변'에서 '세계'로
신체론 theories of the body - 정신으로서의 신체
문체론 stylistics - 문장의 보디컨셔스 body conscious
도상해석학 iconology -문자 풀이에서 이야기가 태어난다
미디어론 media studies - 투명인간에게 붕대를 감아라
페미니즘 비평 feminist criticism - 남자와 여자의 위험한 이야기
·모모타로 6
인명해설
참고문헌 해설
주석
저자소개