캐릭터를 기획하는데 어려움이 있는 디자이너를 위한 국내최초 캐릭터 지침서. 이제 캐릭터는 우리가 일상 속에서 쉽게 접하고 있는 하나의 문화이다. TV 애니메이션에서도 볼 수 있고 아이들의 장난감에서도 볼 수 있으며 게임기나 컴퓨터 속에서도 접할 수 있다. 캐릭터에 대해서는 수많은 정의가 있지만 일반적으로는 '자기만의 성격과 특징을 통해 생명력을 갖는 형상을 그림이나 사진 등으로 표현한 모든 것'을 총칭한다. 그렇다면 당신에게 맞는 캐릭터는 무엇인가? 이 책을 통해 다시 한번 당신의 실제 이미지에 대해 알아 보길 바란다.
출판사 서평
캐릭터는 우리가 일상 속에서 쉽게 접하고 있는 하나의 문화이다. TV 애니메이션에서도 볼 수 있고 아이들의 장난감에서도 볼 수 있으며 게임기나 컴퓨터 속에서도 접할 수 있다.
심지어는 달리는 차안?에서도 우리가 의식하지 못하고 있을 뿐 수없이 많은 캐릭터들과 만나게 된다.
캐릭터에 대해서는 수많은 정의가 있지만 일반적으로는 '자기만의 성격과 특징을 통해 생명력을 갖는 형상을 그림이나 사진 등으로 표현한 모든 것'을 총칭한다.
그렇다면 당신에게 맞는 캐릭터는 무엇인가? 이 책을 통해 다시 한번 당신의 실제 이미지에 대해 알아 보길...
캐릭터는 우리가 일상 속에서 쉽게 접하고 있는 하나의 문화이다. TV 애니메이션에서도 볼 수 있고 아이들의 장난감에서도 볼 수 있으며 게임기나 컴퓨터 속에서도 접할 수 있다.
심지어는 달리는 차안에서도 우리가 의식하지 못하고 있을 뿐 수없이 많은 캐릭터들과 만나게 된다.
캐릭터에 대해서는 수많은 정의가 있지만 일반적으로는 '자기만의 성격과 특징을 통해 생명력을 갖는 형상을 그림이나 사진 등으로 표현한 모든 것'을 총칭한다.
그렇다면 당신에게 맞는 캐릭터는 무엇인가? 이 책을 통해 다시 한번 당신의 실제 이미지에 대해 알아 보길 바란다.
■ 이 책의 구성
\"캐릭터는 어떻게 만드는 것이 좋을까?\"
이 질문은 여러 가지를 생각하게 한다. 왜냐하면 캐릭터의 형태, 스토리, 만드는 방법, 혹은 공모전 수상비결 등 여러 가지를 뜻하는 질문이기도 하기 때문이다. 여기에 대한 답변을 찾기 위해서 대형 서점을 돌아다녀 보았지만, 명쾌한 답을 주는 캐릭터 책은 없었다.
물론 단순히 보고 따라하기 식의 캐릭터 프로그램 서적은 많지만, 캐릭터 기획에 관련된 책은 어디에도 없었다. 즉 캐릭터를 제작함에 있어서 어떻게 시작을 해야 하고, 어떻게 만드는 것이 바람직하며, 마무리를 어떤 식으로 해야 하는지에 대한 지침서를 필요로 하는 요구가 많음을 알 수 있었다.
이 책은 필자가 여러 가지 현장 경험을 통해 얻은 노하우를 바탕으로 캐릭터를 제작하려고 시도했던 학생들이라면 누구나 한 번쯤은 고민했던 캐릭터 제작에 대한 지침과 좋은 사례들을 정리한 가이드 북이다.
■ 부분별 요약
Part 1. 캐릭터의 일반적인 개념과 종류
캐릭터란 무엇인가? 일반적으로 '캐릭터'라 하면 만화에서 나온 주인공이나 팬시용품에 등장하는 장식용 정도로 생각한다. 하지만 캐릭터는 그보다 훨씬 많은 부분에서 활용되고 있으며, 따라서 그 쓰임새를 이해해야 정확한 디자인을 할 수 있다. 창의적인 마인드와 철학이 바탕이 된 훌륭한 캐릭터를 만들기 위해서는, 자신이 만들고자 하는 캐릭터의 목적이 무엇인지 먼저 고려해야 한다. 이를 위해서 캐릭터의 일반적인 개념과 종류에 대한 이해가 필요한 것이다. 따라서 캐릭터 디자인을 위한 첫걸음인 캐릭터의 일반적인 개념과 종류에 대해 알아보도록 한다.

Part 2. 캐릭터의 변천과 성공사례
요즘 일상에서 늘 볼 수 있는 캐릭터는 과연 언제부터 생겼으며, 어떤 과정을 거쳐 성공했는지 알아보기로 한다. 최근에 생겨나는 인기 캐릭터는 짧은 기간 동안 폭발적인 인기를 얻지만 그 생명주기는 짧다. 반면에 클래식한 캐릭터는 폭발적이진 않지만 꾸준하며 안정적인 특징이 있다. 이러한 클래식한 캐릭터는 언제 생겨났는지 알아보고, 우리 주변에서 쉽게 볼 수 있는 한국, 일본, 미국의 캐릭터 사례를 살펴봄으로써 캐릭터에 대한 좀더 깊이 있는 시각을 길러보도록 한다.

Part 3. 캐릭터 제작의 실전 _ 1
캐릭터를 제작하는 데 있어서 공식이라는 것은 없다. 그러나 캐릭터를 처음 제작하는 디자이너들이 간과하기 쉬운 필수적인 요소들이 있다. Part 3에서는 디자인 콘셉트를 잡고 캐릭터 디자인을 전개할 때 고려해야 하는 사항들에 대해 기억하기 쉽게 정리하였다. 캐릭터는 정밀묘사나 사진과는 달리 간략한 선과 형태로 특징을 나타내야 하기 때문에 정확한 개념을 잡고 있어야 한다. 또한 이름과 배경 및 여러 가지 추가 사항에 대해서는 숙지해야 한다.

Part 4. 캐릭터 제작의 실전 _ 2
앞서 캐릭터의 콘셉트를 설정하는 것에 대한 몇 가지 방법에 대해서 알아보았다. 이번에는 각각의 캐릭터 제작에 필요한 기술과 그 차이점에 대해서 살펴보도록 하겠다. 외곽라인과 프로그램에 관한 차이와 표현방식에 따른 효과에 대해 각각의 예제를 통해 알아본다.
■ 추천사
막연하게 캐릭터를 제작하던 시대는 지났다. 이제 체계적으로 캐릭터를 구상하고 심도있는 캐릭터를 만들기 위한 책이 나왔기 때문이다. 이 책은 캐릭터 디자이너들의 성공 전략서이다.
- 문철 홍익대학교 교수
무턱대고 캐릭터를 만들었던 지금까지의 방식에서 벗어난 지침서이다. 캐릭터의 개념정리에서부터 실무에 이르기까지 활용성이 돋보인다. 캐릭터 디자인을 시작하는 초보자에서부터 실무자까지 누구에게나 꼭 필요한 책이다.
- 나성숙 서울산업대학교 교수
캐릭터를 제작하면서 쉽게 잊어버리는 원칙들을 명확하고 정교하게 제시하여 캐릭터 공부를 시작하려는 디자이너들의 입문서로서 추천할 만한 책이다.
- 이창수 한국디지털대학교 교수
성공적인 캐릭터 디자인을 위한 기획에 관한 책이다. 핵심적이고 실무에 적용할 수 있을 뿐만 아니라 캐릭터의 본질을 잘 설명하고 있다. 캐릭터 디자이너에게 필독 도서이다.
- 박현욱 경동대학교 교수
캐릭터의 기본 개념부터 활용까지 모든 범위를 일목요연하게 정리한 책이다. 내가 읽어본 캐릭터 서적들 가운데서 최고의 것이다.
- 조재영 경민대학 교수
실제적인 경험을 토대로 완성된 강력한 캐릭터 개념들! 이 책을 통해 캐릭터 디자이너들은 막강한 경쟁력을 가질 것이다.
- 최재은 명지대학교 교수
기존의 캐릭터 제작용 그래픽 툴을 배우기 위한 따라하기식 툴북형 캐릭터 책에서 벗어난 지침서이다. 국내 최초의 캐릭터 관련 이론적 체계 및 기획을 총 망라한 가치있는 전문서적으로 자리매김할 것이다.
- 박태희 (주) 팬타브리드 대표이사

목차
Part 1. 캐릭터의 일반적인 개념과 종류
1. 캐릭터란?
2. 캐릭터의 종류
ㆍ팬시 캐릭터
ㆍ광고(캠페인) 캐릭터
ㆍ이벤트 캐릭터
ㆍ애니메이션(만화) 캐릭터
ㆍ인물(유명인) 캐릭터
ㆍ기업 캐릭터
ㆍ브?랜드 캐릭터
ㆍ지자체 캐릭터
ㆍ게임 소프트 캐릭터
Part 2. 캐릭터의 변천과 성공사례
1. 미국 캐릭터의 변천사와 성공사례
ㆍ캐릭터 라이선스 탄생기(～1929년)
ㆍ캐릭터 라이선스 성립기(1930년대)
ㆍ캐릭터 라이선스 활성기(1940～1950년대)
ㆍ캐릭터 비즈니스 시작기(1960년대)
ㆍ캐릭터 비즈니스 확장기(1970년대)
ㆍ캐릭터 라이선스 황금기(1980년대)
2. 일본 캐릭터의 발전과정
ㆍ캐릭터의 기본형 탄생기(～1960년)
ㆍ애니메이션 캐릭터 비즈니스 확립기(1961～1970년)
ㆍ팬시 상품 정착기(1971～1980년)
ㆍ캐릭터 비즈니스의 다양화(1981～1990년)
ㆍ엔터테인먼트 도약기(1991년～)
ㆍ일본 캐릭터의 엔터테인먼트 산업화
3. 국내 캐릭터의 변천사와 성공사례
ㆍ한국 만화의 효시
ㆍ해방기와 전쟁 시대의 한국 만화
ㆍ1970년대의 만화
ㆍ1980년대의 만화
ㆍ1990년대 캐릭터 시장
Part 3. 캐릭터 제작의 실전 _ 1
1. 살아가는 맛이 있는 스토리를 부여한다
ㆍ캐릭터 스토리에 대한 개념
ㆍ사자성어로 풀어본 캐릭터 스토리의 예
ㆍ캐릭터 스토리 작성의 실제
2. 누구나 성격을 가지고 있다(캐릭터의 성격을 부여한다)
ㆍ성별로 구분한 성격
ㆍ혈액형으로 구분한 성격
ㆍ얼굴 형태로 구분한 성격
3. 돼지 목에 진주 목걸이(캐릭터 관리를 철저하게 한다)
ㆍ캐릭터 산업
ㆍ캐릭터와 마케팅 전략
ㆍ국내 캐릭터 산업
ㆍ모방과 표절 및 관련 법규
ㆍ캐릭터 관리 전략
예시 1_일공공일 안경ㆍ콘택트 캐릭터
예시 2_아이빌 안경ㆍ콘택트 캐릭터
예시 3_안경OK콘택트 캐릭터
Part 4. 캐릭터 제작의 실전_2
1. '나홀로 집에'는 재미없다
ㆍ메인 캐릭터와 서브 캐릭터
ㆍ메인 캐릭터의 분류
ㆍ서브 캐릭터의 분류
ㆍ메인 캐릭터와 서브 캐릭터의 기능
ㆍ메인 캐릭터와 서브 캐릭터의 개발 발상방법
2. 희로애락은 캐릭터의 필수조건(캐릭터의 표정을 다양하고 친근감있게 만든다)
3. 다양한 포즈를 가져야 훌륭한 모델
ㆍ포즈에 대한 기본적인 이해
ㆍ기본적인 포즈의 응용
4. 온고지신의 강력함(캐릭터에 실감나는 시대성을 부여한다)
ㆍ캐릭터의 트렌드
ㆍ캐릭터의 문화 정체성
ㆍ새로운 캐릭터 문화